Realismo

Explicamos o que é realismo, como são seu contexto histórico e suas características. Além disso, a arte, a literatura e os autores do realismo.

O realismo tenta representar a realidade da maneira mais plausível possível.

O que é realismo?

Por realismo entende-se uma tendência estética e artística, fundamentalmente literária, pictórica e escultórica, que aspira à mais exata semelhança ou correlação entre as formas de arte e representação e a realidade que as inspira. Ou seja, uma tendência que valoriza a semelhança de uma obra de arte com o mundo real que representa .

Essa doutrina estética surgiu formalmente na França no século 19 , sob a influência do racionalismo e da tradição do Iluminismo francês, que privilegiava o intelecto humano e o conhecimento da realidade sobre as emoções e o mundo subjetivo.

No entanto, considerações realistas podem ser encontradas em formas de arte de quase todas as idades, desde os tempos préhistóricos . E de um modo geral, o realismo tende a se opor a outras formas de arte como o abstracionismo, o neoclassicismo , o idealismo ou, no caso específico da literatura , às formas subjetivas do romantismo .

Grosso modo, a arte realista é reconhecida, seja qual for a sua disciplina , porque tenta representar a realidade da forma mais plausível possível, preferindo as situações do quotidiano e descartando o heróico , em favor de temas mais ligados ao mundano, ao comum. Em muitos aspectos, tem sido pensado como uma forma de compreender e criticar as sociedades contemporâneas para o artista, o que requer, entre outras coisas, objetividade.

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Contexto histórico do realismo

O realismo representou as mudanças sociais inspiradas pela Revolução Francesa.

As tendências para o realismo e para o abstracionismo ou fantasia muitas vezes se chocaram ao longo da história da arte. Assim, o surgimento e a expansão do romantismo entre os séculos XVIII e XIX, movimento contrário ao proposto pela tradição iluminista e racionalista da França da época, suscitou, ao mesmo tempo, uma reação contrária, que rejeitaria os exotismos às vezes mitológicos. que eles cultivaram, os românticos alemães e ingleses. Essa nova escola seria o realismo, e seu objetivo seria a busca da arte no cotidiano do ser humano , nos conflitos de classe típicos da época e nas mudanças sociais inspiradas pela Revolução Francesa de 1789.

Assim, a ascensão do jornalismo, as teorias de Auguste Comte e a teoria evolucionária de Darwin foram importantes impulsionadores da fé na razão humana e no progresso da civilização por meio do avanço científico. Portanto, o realismo era muito mais do que uma mera reação estética : era também a aplicação da filosofia positivista à arte, aspirando a fazer do artista um personagem comprometido em retratar sua cultura e seu tempo, abordando temas até então ignorados., Sem fantasias escapistas ou devaneios .

Assim nasceram muitos realismos, como o realismo socialista, comprometido com a causa política revolucionária e com o romance social; ou o realismo da pia da cozinha, uma tendência que queria investigar o mais sujo, o mais feio e o mais comum da realidade .

Características de realismo

A arte realista propõe um olhar voltado para o ser humano e seu cotidiano, virando as costas para temas mitológicos, religiosos, fantásticos e oníricos , preferindo a denúncia social e política. Isso levou a técnicas pictóricas que aspiravam à objetividade: a reprodução quase fotográfica do observado, ou as longas e meticulosas descrições literárias que tentavam exaurir o observável por meio das palavras.

Os personagens e cenas favoritas do realismo sempre foram os mais mundanos, geralmente protagonizados pelo povo , senão pelas classes despossuídas, que foram representadas em sua maior fidelidade, assumindo a arte como veículo para captar a vida real dos de baixo: o campesinato , as classes trabalhadoras nascentes , etc.

Muito do que era o realismo na pintura serviu para o subsequente surgimento do impressionismo , e seus princípios foram levados ainda mais longe pelo futuro naturalismo, em seus muitos significados e aspectos.

Arte em realismo

Arte realista voltada para uma perspectiva local.

A fotografia e fez suas primeiras aparições quando o realismo se tornou a escola dominante, então de uma forma ou de outra aspirou a precisão, objetividade e nível de detalhe na arte que nunca antes foi possível, graças às inovações científicas, e que no caso da pintura e escultura , mais tarde levou ao hiper-realismo do século XX .

Afastando-se dos motivos românticos, a arte realista apontou para uma perspectiva local, os costumes, que também coincidiram com o surgimento de inúmeros movimentos nacionalistas na Europa no século XIX. Obviamente, suas pinturas são sempre figurativas, longe da abstração , e seus motivos são sempre explicáveis ​​em termos seculares, quase científicos.

Realismo literário

O realismo literário forneceu longas descrições de objetos, cenários e personagens.

Por sua vez, o realismo literário apontou para modelos de escrita menos ideais e mais verdadeiros , que se afastaram da sensibilidade e da imaginação dos autores, para se engajar na observação do mundo que os cercava, em seus detalhes sociais, econômicos e políticos. Esperava-se que um escritor estudasse a sociedade da mesma forma que um médico estuda o corpo humano.

Quanto às formas, o realismo privilegiou o estilo simples, direto, sóbrio , que abriu espaços para a reprodução da fala cotidiana das pessoas e para longas e detalhadas descrições de objetos, ambientes e personagens. Isso resultou em parágrafos longos com muitas frases subordinadas, bem como em uma linguagem “invisível” que não tinha muitas reviravoltas, metaforizações ou excentricidades, já que o importante não era o autor, mas a realidade descrita.

Por fim, na narrativa sempre foi preferido um narrador onisciente , capaz de explicar até o último detalhe por que o que estava acontecendo e de instruir o leitor nas questões sociais e econômicas que envolvem sua história. Isso também levou ao aparecimento de personagens arquetípicos, senão estereotipados, que acabaram sendo semelhantes em tão recorrentes: a jovem prostituta, o comunista trabalhador, o sem-teto, etc.

Autores e representantes do realismo

Alguns representantes importantes dessa tendência nas diversas disciplinas artísticas são:

  • Pintura . O francês Gustave Courbet (1819-1877), Thomas Couture (1815-1879), Jean-François Millet (1814-1875), Jules Breton (1827-1906), bem como muitos outros representantes da Inglaterra, Alemanha, Itália e o Principalmente nos Estados Unidos.
  • Escultura . Os franceses Auguste Rodin (1840-1917), Honoré Daumier (1808-1879) e Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875), bem como o belga Constantin Meunier (1831-1905) e o italiano Medardo Rosso (1858-1928) .
  • Literatura . O francês Honoré de Balzac (1799-1850), Stendhal (1783-1842) e Gustave Flaubert (1821-1880); o inglês Charles Dickens (1812-1870); o espanhol Benito Pérez Galdós (1843-1920) e os russos Fiódor Dostoevski (1821-1881), fundador do romance psicológico, e León Tolstoi (1828-1910).

Realismo magico

Gabriel García Márquez foi o principal expoente do realismo mágico.

O Realismo Mágico é uma escola literária hispano-americana do século XX , cujo principal expoente é o escritor colombiano Gabriel García Márquez, ganhador do Prêmio Nobel de Literatura. Esta tendência aposta na representação realista de acontecimentos estranhos e maravilhosos, que, no entanto, pouco ou nada surpreendem no universo ficcional da obra. Ou seja, é a abordagem diária e objetiva de eventos fantásticos.

Este aspecto do realismo envolve também uma postura política diante da realidade dos povos latino-americanos , que foi inicialmente formulada pelo cubano Alejo Carpentier (que o chamou de “real maravilhoso”) e pelo venezuelano Arturo Úslar Pietri (já como “realismo mágico” ), em que o continente latino-americano desempenha o papel de reservatório da magia e do exótico dentro de um hemisfério ocidental racionalista e cientificista.