Neoclassicismo

Explicamos o que é neoclassicismo e suas manifestações na literatura, arquitetura, pintura e música. Além disso, seus representantes.

Antonio Canova foi um dos artistas mais importantes do neoclassicismo.

O que é neoclassicismo?

O neoclassicismo (isto é, “novo classicismo”) foi um movimento artístico que surgiu no século 18 , como uma reação à abundância de formas e à frivolidade sensual do barroco e do rococó, prevalecentes desde o século anterior.

Resgatou os valores estéticos da antiguidade clássica greco-romana, ou seja, aspirou a continuar ou retomar o que era proposto pelo classicismo .

O neoclassicismo, porém, é muito mais do que uma simples renovação do classicismo: surgido em meados do Iluminismo francês, aspirava a refletir os valores de simplicidade, seriedade e racionalidade que eram típicos da época, e que foram exaltados em tempos da Grécia Antiga .

Nesse sentido, o neoclassicismo é a forma de arte típica do Iluminismo e da chamada “Era do Iluminismo”.

Como o classicismo, o estilo neoclássico influenciou marcadamente várias formas de arte , como literatura , pintura , arquitetura e música . Surgido na França napoleônica, coincidiu com o declínio do Bonapartismo e, finalmente, perdeu seguidores em favor do Romantismo .

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Características gerais do neoclassicismo

O neoclassicismo é caracterizado, em termos gerais, por:

  • Seu princípio estético reflete a razão humana : clareza de formas, cores sóbrias, espaços planos, linhas verticais e horizontais fortes e, em geral, um compromisso com a simplicidade e linearidade.
  • A cor e a mancha, assim como as pinceladas características, tão apreciadas na pintura barroca, dão lugar à correção do traço, do desenho e da forma .
  • Voltamos ao imaginário grecoromano da época clássica: mitologia, epopéias, mitos gregos , etc. Temas históricos contemporâneos , como a Revolução Francesa , também foram valorizados .
  • Em termos gerais, o neoclassicismo consistiu em uma continuação das propostas do classicismo, mas muito mais carregada politicamente .

Neoclassicismo literário

Voltaire cultivou tanto o ensaio quanto a dramaturgia.

A literatura neoclássica foi fortemente influenciada pela filosofia dominante da época, na qual o pensamento religioso foi rejeitado e o culto da razão humana foi promovido.

Com o mesmo desejo informativo de La Enciclopedia , a literatura tornou-se mais acessível ao público, oferecendo-se como instrumento social , reagindo às formas barrocas, que poderiam se tornar muito herméticas. O ensaio era o gênero mais cultivado , com vontade de divulgar, embora poesia e fábula também ressurgissem, principalmente aquelas que usavam os animais como exemplo.

A literatura neoclássica oferece uma crítica dos costumes , refletindo sobre o papel da mulher e a importância da educação . Ele freqüentemente construía textos com ensinamentos morais .

Deve-se notar que a Espanha, de todos os países europeus, resistiu ao neoclassicismo e continuou o estilo barroco na poesia e no teatro . Porém, com o tempo, muitos dramaturgos acabaram seguindo o modelo francês, que resgatou os princípios de Aristóteles e Horácio.

Neoclassicismo na arquitetura

Um modelo arquitetônico racional foi procurado.

A arquitetura neoclássica respondeu à ideia da Enciclopédia de que o espaço pode influenciar a maneira de pensar e os costumes das pessoas. Assim, predominaram as construções ligadas à vida cívica , como bibliotecas, hospitais, museus, teatros ou parques, sempre concebidos com caráter monumental.

Longe dos excessos do barroco, a arquitetura voltou ao clássico para encontrar padrões que poderiam ser considerados “universais”, em que a funcionalidade prevaleceu sobre o ornamento . Os arquitetos abraçam um modelo arquitetônico racional, inspirado no passado greco-romano, egípcio ou mesmo da Ásia Menor.

Houve também quem apostou em edifícios com formas geométricas (chamados de arquitetos utópicos ou revolucionários do neoclássico). Como resposta moderada a este último, surgiu uma arquitetura pitoresca, cujos jardins estavam muito distantes da geometria francesa, buscando combinar natureza e arquitetura.

Neoclassicismo na pintura

A técnica predominante era o óleo sobre tela.

Situado entre o Rococó e o Romantismo na história da pintura, o estilo neoclássico apresenta características muito semelhantes ao seu antecessor e ao seu sucessor, o que torna difícil traçar limites estilísticos. No entanto, é notória a predominância de temas greco-romanos, desde a Idade Média ou civilizações asiáticas , com tinturas exóticas e ancestrais.

Em linhas gerais, trata-se de uma tinta em que o desenho e a forma predominam sobre a cor , produzindo trabalhos banhados por uma luz fria e cristalina. A história e os motivos clássicos foram os principais temas a pintar e, embora houvesse óleo fresco, geralmente dominado sobre tela.

Neoclassicismo na música

No caso da música, as distinções históricas são ligeiramente diferentes. Geralmente, o que chamamos de “música clássica” é a música do classicismo (final do século 18 e início do século 19), que coincidiu temporariamente com o estilo neoclássico.

Em parte, isso se deve ao fato de que não havia patrimônio musical greco-romano a recuperar, uma vez que os antigos não possuíam um método de escrita musical que permitisse sua preservação. No entanto, a música desse período era regida pelos preceitos do domínio da forma, moderação na exibição emocional e dispositivos musicais técnicos .

Por outro lado, no século XX, após a Primeira Guerra Mundial (1914-1918), compositores como Igor Stravinski e Paul Hindemith iniciaram um movimento denominado «música neoclássica». O nome deve-se ao facto de terem composto obras em que era notória a vontade de recuperar a música clássica (Haydn e Mozart, em particular).

No entanto, esse movimento nada tem a ver com o período neoclássico como o desenvolvemos neste artigo.

Autores e representantes

As idéias políticas de Rousseau foram uma grande contribuição para a Revolução Francesa.

Uma lista muito curta dos principais artistas e representantes do neoclassicismo incluiria os seguintes autores:

  • Jacques-Louis David (1748-1825). Pintor francês, cuja importância na época teve a ver não só com sua contribuição ao neoclassicismo, mas também com sua participação na Revolução Francesa, tornando-se amigo de Robespierre e líder das artes da República Francesa.
  • Francesco Milizia (1725-1798). Arquitecto e teórico da arquitectura italiano, importante defensor do neoclassicismo, cujo trabalho se preocupou com a dinâmica urbana da higiene , dos espaços verdes e da abertura dos espaços públicos.
  • Antonio Canova (1757-1822). Escultor e pintor italiano, cuja obra chegou a ser comparada com a melhor produção da antiguidade e lhe rendeu o título de melhor escultor da Europa desde Bernini. Ele não tinha discípulos diretos, mas ele influenciou muito o neoclassicismo e era uma referência ao longo do século XIX, especialmente dentro do acadêmico comunidade .
  • Voltaire (1694-1778). De nome real François-Marie Arouet, este escritor, filósofo, historiador e advogado francês foi uma das maiores referências do Iluminismo, eleito em 1746 para a Academia Francesa. Seu trabalho foi variado, com presença principalmente de ensaio e teatro.
  • Montesquieu (1689-1755). Filósofo, jurista e ensaísta francês, pertencente ao movimento iluminista, é famoso por suas contribuições fundamentais para a cultura moderna, entre elas a tese da separação dos poderes do Estado , que hoje dita a ordem de nossas repúblicas.
  • Jean-Jacques Rousseau (1712-1778). Escritor, pedagogo, filósofo, músico, botânico e naturalista suíço, é considerado ao mesmo tempo um representante do Iluminismo e do Pré-Romantismo, já que suas diferenças com o movimento iluminista eram notórias e lhe renderam a rivalidade de outros autores como Voltaire . Suas ideias políticas contribuíram muito para a Revolução Francesa e uma de suas obras mais famosas é um texto fundamental da política: O Contrato Social (1762).
  • Denis Diderot (1713-1784). Figura decisiva do Iluminismo, foi um escritor, filósofo e enciclopedista francês, reconhecido por sua erudição e espírito crítico, autor de peças revolucionárias em seus gêneros como o romance Jacques o fatalista (1780) e o mais importante projeto informativo da tempo: a Enciclopédia, ou Dicionário fundamentado das ciências, artes e ofícios (1751).

Neoclassicismo latino-americano

Houve uma contribuição hispano-americana ao neoclassicismo, centrada no triunfo das façanhas da independência americana e no culto a seus generais: Simón Bolívar, José de San Martín e Antonio José de Sucre, por exemplo.

Também no Río de la Plata surgiu o gênero da poesia gaúcha, cuja linguagem rústica narra as aventuras do gaúcho pampa. A maioria dos hinos nacionais hispano-americanos são exemplos perfeitos do estilo neoclássico que influenciou a América hispânica.

Neoclassicismo e Romantismo

O romantismo resgatou temas populares.

O romantismo é o movimento sucessor do neoclassicismo , que substituiu seus desejos de ordem e racionalidade pela busca pela liberdade individual e pelo culto dos sentimentos, das subjetividades e do gênio do artista.

O romantismo pode ser visto como uma reação aos valores clássicos e racionais do próprio Iluminismo, nascido na Alemanha no século XIX. Onde o neoclássico aspirava ao universal e ao sóbrio, o Romantismo optou pelo local e pelo sentimental , pelo popular e pelo original.

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